Flere af os fik lige endnu mere interesse i den randrusianske festival Gallows, da vi så, at HIRAKI skulle optræde. Interessen blev så absolut ikke mindre, da vi hørte nyt fra aarhusianerne for nylig. Vi var også tilstede på Roskilde, da Meejah og HIRAKI sammen skrev under på kontrakten med det tyske pladeselskab Pelagic og løftede sløret for deres stort anlagte fællesalbum. I dag kan vi så få lov at høre første udspil, den intet mindre end fantastiske ‘Dead Calls’.
Den kan du lytte til, mens du læser vores interview med kunstnerne bag.
Hvad er snitfladerne mellem Meejah og HIRAKI? Hvad har I til fælles og hvad adskiller jer? Hvad bidrager hvert band med?
Tim Frederiksen (HIRAKI): Begge bands kan musisk have de helt store armbevægelser og samtidigt ikke være bange for at gå helt tæt på, helt minimalistisk, spinkelt og intimt. Vi er de perfekte legekammerater, da ingen af os føler sig begrænset.
Andreas Isbrandt Løvenskjold (Meejah): Genremæssigt er vi begge outsidere i scenen og lidt uden kategori, hvilket nogle gange gør det svært at placere os eller matche op med andre bands. Men på en måde var netop dét et godt udgangspunkt for samarbejdet. Selvom vi slet ikke lyder ens, er der mange overlap i inspirationer og musisk proces. Vi vægter bare elementerne i musikken (tungt, blødt, melodisk, støjende osv.) forskelligt og komplementerer derfor hinanden godt.
Tim: Vi har først arbejdet med track-oplæg hver for sig, herefter præsenteret det for hinanden, og så undersøgt, hvad vi kunne tilføje for at få nummeret til at lande som et samlet udtryk. Vi har tænkt sangene i tvillinge-sæt, som spejler og uddyber hinandens tematik – og arbejdet med respons på hinandens arbejde som kunstnerisk motor.
Hvad er ideen med samarbejdet?
Mai Soon Young Øvlisen (Meejah): Ideen er at udveksle kunstnerisk tæt og smelte sammen som et helt nyt live act – MEEJAH x HIRAKI.
Hvad er jeres scope?
Tue Schmidt Rasmussen (HIRAKI): Vi tager ALLE beslutninger sammen. Det kræver tungen lige i munden, men er samtidig virkelig givende, da vi på den måde også udvikler vores respektive orkestre. Vi har heldigvis en masse inhouse-kompetencer i forhold til alle de opgaver, der ligger udover selve musikken, hvilket gør os i stand til at udvikle en stærk fælles identitet med stort ejerskab fra os alle.
Hvad lærer I af hinanden?
Tue: Der er så mange forskellige måder, man kan arbejde med at skabe musik på. Og når man har været et band i nogle år, så låser man sig let fast i strukturer og vaner, som det bare er mega spændende at blive udfordret på. Lavpraktisk så er det også godt at blive mødt med forventninger fra nogen, man ikke kender helt så godt, da det holder én til ilden og giver lyst til at præstere bedst muligt.
Mai: Som band skal man være og skabe sin egen opdrift. Så vi lærer meget af, ikke at skulle bære alene. Det er et kæmpe privilegium at kunne sammenlægge alle vores ressourcer i en stor skål og kunne arbejde mere som et skulder-ved-skulder team. Lidt som hvis Dunder Mifflins ‘Stamford’ og ‘Scranton’ branch havde lavet en vellykket sammenlægning.
Meejah fortæller altid historier – HIRAKI opererer i følelser og kaos. Hvordan føles kollisionen?
Andreas: Meejah tænker meget i fortællinger, og det har skabt en god rettesnor for projektet. HIRAKI er helhedsorienteret og visionære, også rent visuelt. Det har skabt et 360 graders kohærent værk mellem det visuelle, det auditive og det tematiske.
Mai: Kollisionen føles som et energisk boost! Det er sgu sjovt at stå to trommeslagere, to guitarer m.m. og screame sammen. Det føles overdådigt på en eller anden måde, som om der er fuld kontakt til teenage-øvelokalet, dengang musik kun var beruselse og sjov. Vi samarbejder rigtig meget over messenger. HIRAKI har base i Århus, Meejah er i København. Derfor føles det som en ekstremt glædelig sammenkomst, når vi mødes, fordi al det akkumulerede arbejde endelig forløser sig.
Hvor stort skal det være?
Tue: Live er vi et grand-ensemble, og sådan tænker vi også vores collab generelt. Mere massivt end vores respektive orkestre, og også med en stor flyvehøjde, da vores fælles lyd og variation kan udfylde større scener. Vi er blevet signet på Pelagic Records som en enhed, netop fordi det er let at forestille sig, at konstellationen kan eksistere sideløbende med vores egne bands, og aktiveres når de rigtige omstændigheder er til stede.
Mai: Vi drømmer om at ramme først de danske venue-festivaler – og siden de nordeuropæiske. Og så kunne det jo godt være, man lige skulle en tur rundt om den koreanske halvø og Tokyo. Fingers crossed!
Hvad går Dead Calls ud på?
Mai: Dead Calls er vores første single fra INTERWOVEN. Vi har arbejdet med blastbeat på tracket for første gang i Meejah og hele udgivelsen har bevæget os i en mørkere og tungere retning. Både HIRAKI-samarbejdet men ikke mindst emnerne kaldte på det. Vi vil gerne placere os dybere ned i Europa, og derfor er Pelagic i Berlin også det sted, vi drømte om at have som bo for denne udgivelse. Dead Calls refererer tematisk meget direkte bandnavnet “meejah” – som et medium for beskeder fra “verdensaltet”.
Dead Calls handler om at aflægge det, som giver én “allergi”. Som kan være alle former, man ikke passer ind i – inklusiv dem, man prøver at overbevise sig selv om, eller det andre mener er “kuren” for én. Men i stedet drifte fra et nyt operativsystem. Dead Calls udskriger også trangen til at få et nyt batteri, fordi det gamle er gået fladt og har spillet eller drænet sig selv ud. Det kan både gælde på et personligt plan og på et kollektivt.
Dead Calls – Første-single & Tapetown Session udkommer i dag 15. januar 2026
MEEJAH x HIRAKI – ‘INTERWOVEN’ udkommer 13. marts 2026
Preorder: https://orcd.co/interwoven
